Operación de empresas de inversión extranjera en la industria de radiodifusión y cine y televisión de China

Amigos inversores, permítanme contarles algo que quizás no saben: el mercado de radiodifusión y cine y televisión de China no es solo el más grande del mundo en términos de audiencia, sino también uno de los más complejos y fascinantes para la inversión extranjera. Llevo ya 26 años en esto –12 en Jiaxi Finanzas e Impuestos asesorando a empresas foráneas, y 14 más en procedimientos de registro– y he visto de todo: desde inversores que llegaban con los ojos brillando pensando que iban a conquistar el mercado chino en seis meses, hasta aquellos que, con paciencia y estrategia, lograron establecerse sólidamente. La industria de radiodifusión y cine y televisión en China ha experimentado una transformación vertiginosa en las últimas dos décadas. Según datos de la Administración Nacional de Radio y Televisión (NRTA), el valor total de la industria superó los 200.000 millones de yuanes en 2023, con un crecimiento anual compuesto de aproximadamente 8% desde 2018. Este crecimiento no es casualidad: responde a una clase media emergente con hambre de contenido de calidad, una infraestructura digital de primer nivel y, lo más importante, un gobierno que ha ido abriendo gradualmente –aunque con cautela– las puertas a la inversión extranjera. Pero cuidado, no nos engañemos: esto no es un mercado de libre albedrío total. La operación de empresas de inversión extranjera en este sector está regulada con lupa, y por buenas razones: estamos hablando de contenido cultural, de narrativas que moldean percepciones, de un sector que el gobierno chino considera estratégico para su "poder blando". Como me dijo una vez un veterano ejecutivo de Warner Bros en Shanghai: "Aquí no solo vendes entretenimiento, vendes un puente cultural, y ese puente tiene peajes muy específicos".

Cuando hablamos del marco regulatorio para la inversión extranjera en la industria de radiodifusión y cine y televisión en China, estamos hablando de un laberinto jurídico que haría palidecer a cualquier abogado corporativo. La piedra angular es el "Catálogo de Industrias para Inversión Extranjera", que clasifica las actividades en tres categorías: alentadas, restringidas y prohibidas. Para nuestro sector, la mayoría de las actividades caen en las dos últimas categorías. La producción de contenido audiovisual está catalogada como "restringida", lo que significa que las empresas extranjeras solo pueden participar mediante empresas conjuntas (joint ventures) donde la parte china debe tener al menos el 51% del control. Esto no es un capricho burocrático; responde a la lógica de proteger la soberanía cultural.

Les pongo un caso real: en 2019, una importante productora estadounidense quiso establecer una subsidiaria 100% extranjera en Beijing para producir series web. Tras seis meses de negociaciones con la NRTA, tuvieron que reestructurarse como una empresa conjunta con un socio local, cediendo el 55% del capital. El proceso incluyó la revisión de cada guion propuesto, la verificación de antecedentes de todos los directivos extranjeros, y la presentación de un plan quinquenal de contenido "culturalmente apropiado". ¿El resultado? La empresa opera hoy con éxito, pero el socio chino tiene la última palabra en decisiones creativas. Esta estructura de control mayoritario local es la regla, no la excepción.

Además, existe la "Ley de Radiodifusión y Televisión" y sus reglamentos de implementación, que establecen requisitos específicos para la transmisión de contenido. Por ejemplo, los canales de televisión por cable deben dedicar al menos el 30% de su programación a contenido doméstico durante el horario estelar. Para las plataformas de streaming, este requisito es aún más estricto: un 40% mínimo. He visto a más de un inversor extranjero subestimar estos porcentajes, pensando que podrían negociarlos. No es posible: son requisitos legales de cumplimiento obligatorio, auditados trimestralmente por la NRTA.

La experiencia me ha enseñado que el secreto no está en buscar atajos, sino en entender que este marco regulatorio, aunque restrictivo, también ofrece estabilidad. Una vez que obtienes las licencias y estableces la estructura correcta, el mercado chino ofrece una previsibilidad que muchos otros mercados emergentes no tienen. Lo crucial es contar con asesoría local que conozca los entresijos burocráticos –y aquí es donde nuestra experiencia en Jiaxi Finanzas e Impuestos marca la diferencia–, porque un error en la clasificación inicial de tu actividad puede costarte años de retrasos.

El capital mínimo requerido para operar en este sector no es una cifra fija, y eso desconcierta a muchos inversores. En teoría, la ley china no establece un monto mínimo universal para empresas conjuntas en radiodifusión y cine. Sin embargo, en la práctica, la NRTA y la Administración Estatal de Regulación del Mercado (SAMR) esperan que el capital registrado refleje la escala real de las operaciones. Para una empresa de producción cinematográfica, hablamos de un capital mínimo recomendado de entre 10 y 30 millones de yuanes (aproximadamente 1,4 a 4,2 millones de dólares). Esto no es una broma: si registras 500.000 yuanes, la autoridad asumirá que no tienes capacidad real de operación y rechazará tu solicitud.

Recuerdo el caso de un inversor de Corea del Sur que quería establecer una empresa de post-producción en Qingdao. Registró un capital de 2 millones de yuanes, pensando que era suficiente. Tras ocho meses de idas y venidas, la NRTA le exigió aumentar el capital a 15 millones para demostrar "capacidad financiera para cumplir con los estándares técnicos requeridos". El inversor tuvo que recurrir a un préstamo de un banco chino, lo que complicó aún más su estructura de financiamiento porque los bancos chinos suelen exigir garantías locales que una empresa extranjera no puede ofrecer fácilmente. Mi recomendación siempre es: sobredimensiona tu capital registrado desde el principio. Es más fácil justificarlo que luego tener que ampliarlo bajo presión regulatoria.

Otro aspecto crítico es la fuente de los fondos. Desde 2020, la Administración Estatal de Divisas (SAFE) ha endurecido los controles sobre la entrada de capital extranjero en sectores culturales. Cada transferencia de fondos desde el exterior debe ser documentada con un contrato, una factura y una declaración de propósito específico. Si la autoridad sospecha que los fondos podrían usarse para "influir en el contenido editorial", puede congelar la transferencia y exigir una auditoría. Esto le pasó a una empresa francesa de documentales en 2021: transfirieron 5 millones de euros para la producción de una serie sobre historia china, y SAFE retuvo los fondos durante cuatro meses hasta que la NRTA confirmó que el contenido no violaba ninguna regulación. El retraso les costó la fecha de estreno programada y millones en multas contractuales.

En este sentido, la planificación financiera debe incluir un colchón de liquidez de al menos seis meses para cubrir estos posibles retrasos. Y no hablo solo de los costos operativos, sino también de las tarifas de asesoría legal y de consultoría regulatoria, que fácilmente pueden sumar 500.000 yuanes al año para una empresa mediana. Es un costo que muchos inversores novatos subestiman, pero que es tan inevitable como el impuesto de sociedades.

Aquí lles al corazón del asunto: el contenido. En ningún otro sector la censura previa es tan integral como en la industria de radiodifusión y cine y televisión en China. Todos los guiones, independientemente del género o formato, deben ser aprobados por la NRTA antes de iniciar la producción. Esto incluye series web, películas, documentales, programas de variedades, y hasta anuncios publicitarios de más de 30 segundos. El proceso de revisión puede tomar de 3 a 9 meses, dependiendo de la complejidad del contenido y de la carga de trabajo de la agencia. Y no, no hay manera de acelerarlo: ni sobornos, ni contactos políticos, ni "gestión de relaciones" que valga. He visto a ejecutivos de Hollywood intentar todo eso, y terminar con sus proyectos en la lista negra.

Las directrices de censura son amplias y a veces ambiguas. Prohíben contenido que "amenace la seguridad nacional, la unidad étnica, o la estabilidad social", que "promueva valores occidentales incompatibles con el socialismo con características chinas", o que "distorsione la historia oficial del Partido Comunista de China". Pero estas son solo las reglas generales. En la práctica, la NRTA publica periódicamente "notas de orientación" que abordan temas específicos. Por ejemplo, en 2022, emitieron una nota prohibiendo la representación de "romances entre personas del mismo sexo" incluso en contextos históricos. En 2023, otra nota restringió el uso de "dialectos regionales" en producciones nacionales, argumentando que "dificultan la comunicación nacional".

Un caso que manejé personalmente involucró a una empresa alemana que quería coproducir un documental sobre la Ruta de la Seda. El guion original incluía entrevistas con académicos uigures en Xinjiang que hablaban de la historia pre-comunista de la región. La NRTA rechazó el guion y sugirió "revisar el enfoque para alinearlo con la narrativa de desarrollo armonioso multiétnico bajo el liderazgo del Partido". La empresa alemana se resistió inicialmente, argumentando independencia editorial. Finalmente, tras 14 meses de negociaciones, aceptaron eliminar las entrevistas controvertidas y añadir una sección sobre los logros económicos recientes de Xinjiang. El documental se estrenó en 2024 y, honestamente, fue un éxito de crítica –pero a costa de un contenido que, según los estándares occidentales, era incompleto.

Mi reflexión personal aquí es que los inversores extranjeros deben aceptar que operar en China implica operar bajo sus reglas culturales. No es una cuestión de "censura" en el sentido negativo que a veces se le da en Occidente; es más bien una cuestión de que China trata el contenido audiovisual como un vehículo de valores sociales, no solo como entretenimiento. Si tu modelo de negocio depende de la libertad creativa total, este no es tu mercado. Pero si estás dispuesto a trabajar dentro de los límites, las recompensas son enormes: 1.400 millones de consumidores potenciales, una infraestructura de producción de clase mundial, y un apetito insaciable por contenido de calidad.

El ecosistema de distribución en China es único y está dominado por gigantes locales. A diferencia de Occidente, donde Netflix, Disney+ y Amazon Prime llevan la batuta, en China las plataformas dominantes son iQiyi, Tencent Video, Youku (propiedad de Alibaba) y Bilibili. Para una empresa de inversión extranjera, acceder a estas plataformas no es automático. Cada plataforma tiene sus propios requisitos de licencia, estándares técnicos y, por supuesto, sensibilidad al contenido. iQiyi, por ejemplo, exige que todo contenido extranjero pase por una revisión adicional de "compatibilidad cultural" antes de ser listado. Tencent Video, por su parte, prioriza contenido que pueda integrarse con sus servicios de mensajería WeChat y de pagos WePay.

La distribución teatral para películas es aún más compleja. Las películas extranjeras están sujetas a un sistema de cuotas: solo 34 películas importadas pueden estrenarse comercialmente cada año en China, y de ellas, aproximadamente 20 son de Hollywood. Pero incluso cuando consigues una cuota, la fecha de estreno la decide el gobierno, no el estudio. Recuerdo el caso de una película de animación japonesa que obtuvo cuota en 2022, pero el estreno se retrasó nueve meses porque coincidió con el aniversario del incidente de Tiananmen –el gobierno simplemente no quería distracciones durante ese período. La paciencia no es solo una virtud en este mercado; es una estrategia de supervivencia.

Las plataformas de streaming han abierto una vía alternativa. Desde 2020, la NRTA permite que las plataformas OTT (over-the-top) como iQiyi adquieran contenido extranjero directamente, sin necesidad de cuota, siempre que el contenido sea "no político" y esté "orientado al entretenimiento". Esta es una oportunidad enorme para productoras de documentales, realities, y series de ficción ligera. Sin embargo, la compensación económica es menor: las plataformas chinas suelen pagar entre 50.000 y 200.000 dólares por episodio para contenido extranjero, muy por debajo de los estándares de Netflix o HBO. Pero el volumen compensa: una serie popular puede generar decenas de millones de visualizaciones, y los ingresos por publicidad asociada pueden multiplicar los ingresos base.

Un aspecto que pocos inversores consideran es la importancia del "doblaje o subtitulado certificado". No basta con tener subtítulos en chino mandarín; la NRTA exige que las traducciones sean "culturalmente apropiadas", lo que significa que los traductores deben evitar términos que puedan malinterpretarse políticamente. Por ejemplo, la palabra "libertad" (自由, zìyóu) debe usarse con cuidado en contextos políticos, porque puede asociarse con "libertad occidental sin restricciones", que es vista negativamente. He tenido que contratar equipos de traductores especializados solo para este propósito, añadiendo un costo de 10.000 a 30.000 dólares por proyecto. Pero es un costo necesario: un error de traducción puede hacer que la NRTA retire todo tu catálogo de la plataforma.

La protección de la propiedad intelectual (PI) en China ha mejorado enormemente en la última década, pero sigue siendo un campo minado para los inversores extranjeros en el sector audiovisual. El sistema de registro de derechos de autor es obligatorio y precede a cualquier distribución. Sin un certificado de registro emitido por la Administración Nacional de Derechos de Autor (NCAC), tu obra no puede ser exhibida legalmente. El proceso de registro toma de 1 a 3 meses y requiere la presentación del guion completo, la lista de créditos, y una declaración jurada de originalidad. Parece sencillo, pero he visto casos donde el NCAC retuvo el registro por meses porque el guion contenía personajes históricos cuya representación no estaba pre-aprobada.

Las licencias de contenido son otro dolor de cabeza. Si tu empresa extranjera quiere distribuir contenido de terceros en China –por ejemplo, series de un estudio coreano o películas de un productor indio– necesitas una "licencia de importación de programas de televisión" separada para cada obra. Cada licencia cuesta aproximadamente 5.000 yuanes y requiere una revisión de contenido adicional. Además, el licenciante original debe firmar un acuerdo que cede temporalmente los derechos de distribución en China a tu empresa, y ese acuerdo debe ser notariado y apostillado según la Convención de La Haya. El papeleo es monumental. Una vez trabajé con un distribuidor español que quería traer 20 películas de Almodóvar a China. Tardamos 18 meses en obtener las 20 licencias individuales, y para entonces, tres de las películas ya habían perdido su relevancia comercial.

La piratería sigue siendo un problema, aunque menor que antes. Las plataformas legales han reducido la piratería física, pero la piratería digital –especialmente a través de sitios de streaming no autorizados y grupos de WeChat– sigue siendo rampante. Según un informe de 2023 de la Alianza Internacional de Propiedad Intelectual, la tasa de piratería de contenido audiovisual en China era del 23%, comparada con el 15% en Estados Unidos. La lucha contra la piratería es costosa y requiere recursos dedicados. Algunas empresas extranjeras han contratado firmas locales de monitoreo digital que rastrean infracciones y envían avisos de cese y desistimiento. Pero el proceso judicial es lento: un caso típico de infracción de derechos de autor puede tardar 2 años en resolverse, con una indemnización media de solo 50.000 yuanes.

Mi consejo práctico: registra cada obra individualmente, incluso las que consideres "menores". No asumas que un registro genérico cubre todo tu catálogo. Y considera usar "marcas de agua digitales" en tus archivos máster, que permitan rastrear filtraciones. Un cliente británico nuestro perdió 2 millones de yuanes en ingresos potenciales porque su serie documental fue filtrada en Bilibili antes del estreno oficial, y no pudo identificar la fuente de la fuga porque no tenía marcas de agua. Desde entonces, todos mis clientes incluyen este requisito en sus contratos de producción.

El talento local en China es abundante, pero la gestión de recursos humanos tiene sus peculiaridades. Las empresas de inversión extranjera en el sector audiovisual deben cumplir con requisitos específicos de contratación. Por ejemplo, la ley exige que al menos el 70% del personal técnico y creativo sea de nacionalidad china. Esto incluye directores, guionistas, editores, camarógrafos, y personal de post-producción. Los extranjeros solo pueden ocupar puestos directivos o de asesoría especializada, y sus contratos deben ser aprobados por la Administración de Entrada y Salida de Extranjeros. He visto a productores franceses frustrarse porque querían traer a su propio director de fotografía, pero la ley lo prohibió.

La capacitación del personal local en estándares internacionales es otro desafío. China tiene excelentes escuelas de cine –la Academia de Cine de Beijing y la Academia de Teatro de Shanghái son de clase mundial–, pero los graduados suelen tener poca experiencia en coproducciones internacionales. La brecha cultural en la narrativa es real: los profesionales chinos están acostumbrados a estructuras narrativas más lineales y a finales resolutivos, mientras que los inversores extranjeros a veces prefieren finales abiertos o ambiguos. Esto requiere programas de capacitación interna, que pueden costar entre 200.000 y 500.000 yuanes al año para una empresa mediana. Pero vale la pena: una vez que el equipo local entiende tu visión creativa, la eficiencia de producción mejora dramáticamente.

La rotación de personal es alta en este sector. Los profesionales talentosos son cazados constantemente por estudios chinos que ofrecen salarios más altos y menos restricciones creativas. Para retener talento clave, las empresas extranjeras suelen ofrecer paquetes de compensación que incluyen bonos por desempeño, opciones sobre acciones en la empresa matriz, y programas de formación en el extranjero. Un director de producción experimentado en Shanghái puede ganar fácilmente 1,5 millones de yuanes al año, más beneficios. Si no estás dispuesto a competir en salarios, no podrás retener a los mejores. Un cliente estadounidense perdió a todo su equipo de producción en 2022 cuando un estudio chino les ofreció un 40% más de salario más un bono de fichaje de 500.000 yuanes. Tuvieron que reiniciar desde cero, con un retraso de seis meses en su proyecto.

Mi experiencia personal: construye relaciones a largo plazo con tus empleados locales. En China, el "guanxi" (关系, relaciones personales) sigue siendo fundamental. He visto a gerentes extranjeros tratar a su personal local como meros ejecutores, y el resultado fue una rotación del 80% anual. En cambio, aquellos que invierten en cenas de equipo, celebraciones de festivales chinos, y reconocimiento público del trabajo duro, logran una lealtad que ningún contrato puede comprar. No es paternalismo; es simplemente entender que la cultura laboral china valora la armonía grupal y el respeto jerárquico. Ignorarlo es condenarse al fracaso.

Aquí entramos en mi terreno favorito: los impuestos. La estructura fiscal para empresas de inversión extranjera en la industria de radiodifusión y cine y televisión no es terriblemente compleja, pero tiene particularidades que pueden costarte caro si no las planificas bien. El impuesto de sociedades estándar es del 25%, pero existen incentivos fiscales significativos para empresas que operan en "zonas piloto de industrias culturales" como el Distrito de Chaoyang en Beijing o la Zona de Libre Comercio de Shanghái. En estas zonas, las empresas conjuntas pueden calificar para una tasa reducida del 15% durante los primeros cinco años, siempre que cumplan con ciertos requisitos: al menos el 60% de sus ingresos debe provenir de producción original china, y deben emplear al menos a 50 personas locales a tiempo completo.

El impuesto al valor agregado (IVA) para servicios de producción audiovisual es del 6%, pero la exportación de servicios –por ejemplo, venta de derechos de distribución al extranjero– está exenta de IVA. Esto es una ventaja enorme para empresas que producen contenido en China pero lo distribuyen globalmente. He asesorado a una empresa canadiense de animación que estableció su estudio de producción en Chengdu, aprovechando los incentivos fiscales locales y la exención de IVA en exportaciones. Su tasa impositiva efectiva bajó al 11%, muy por debajo del 25% nominal. Pero ojo: para calificar, debes demostrar que la "decisión creativa principal" ocurre en China, no solo la mano de obra barata. La NRTA y la administración tributaria trabajan juntas para verificar esto.

Los impuestos retenidos en la fuente (withholding tax) sobre regalías pagadas al extranjero son otro punto crítico. Si tu empresa china paga regalías a una matriz extranjera por el uso de propiedad intelectual, debe retener el 10% del monto bruto como impuesto, a menos que exista un tratado de doble imposición que reduzca esta tasa. China tiene tratados con la mayoría de países, pero las tasas varían: con Estados Unidos es del 10%, con España del 10%, con Alemania del 5% para ciertos tipos de regalías. No asumas que tu país tiene el tratado más favorable. Un cliente italiano perdió 300.000 euros porque su contador asumió una tasa del 5% basada en el tratado general, pero el tratado específico para regalías audiovisuales era del 15%. El error se detectó en una auditoría fiscal tres años después, con intereses y multas incluidas.

Mi recomendación práctica: estructura tu empresa como una "sociedad de responsabilidad limitada con inversión extranjera" (WFOE, por sus siglas en inglés) si tu actividad principal es la producción, o como una "empresa conjunta sino-extranjera" (EJV) si necesitas licencias de radiodifusión. La WFOE te da más control operativo, pero no puede poseer licencias de transmisión. La EJV requiere un socio local, pero permite acceso a licencias. No hay una estructura perfecta; todo depende de tu modelo de negocio. Y por favor, no escatimes en asesoría fiscal local. He visto a empresas ahorrar 50.000 yuanes en honorarios de consultoría y luego pagar 2 millones en multas por errores en la declaración del IVA. El refrán español "lo barato sale caro" aplica perfectamente aquí.

Amigos, después de 26 años en este negocio, les puedo decir que operar una empresa de inversión extranjera en la industria de radiodifusión y cine y televisión de China es como navegar por el Yangtsé durante la temporada de monzones: emocionante, pero lleno de corrientes impredecibles. El marco regulatorio es restrictivo pero estable; el contenido está censurado pero el mercado es voraz; la burocracia es pesada pero las recompensas son enormes. La clave del éxito no está en evadir las reglas, sino en entenderlas y trabajar dentro de ellas.

He visto a demasiados inversores llegar con la arrogancia de que "su contenido es tan bueno que las reglas se doblarán". No se doblan. He visto a otros rendirse tras el primer rechazo de la NRTA, sin saber que un segundo intento con ajustes menores podría haber funcionado. Y he visto a los más exitosos –como aquella empresa canadiense de animación que mencioné– invertir tiempo y recursos en entender el ecosistema local, construir relaciones con socios chinos confiables, y planificar fiscalmente con visión de largo plazo. El mercado chino no es para impacientes ni para ingenuos, pero para quienes están dispuestos a aprender y adaptarse, ofrece un potencial de crecimiento que ningún otro mercado puede igualar.

Mirando hacia el futuro, veo tres tendencias que transformarán este sector en los próximos cinco años: Primero, la creciente importancia de las plataformas de streaming locales, que están presionando a la NRTA para liberalizar parcialmente las cuotas de contenido extranjero. Segundo, el auge de la inteligencia artificial en la producción audiovisual, que China está adoptando más rápido que cualquier otro país –las empresas extranjeras que integren herramientas de IA en sus procesos de producción tendrán una ventaja competitiva enorme. Y tercero, la expansión de la "Ruta de la Seda Digital", que está creando oportunidades para coproducciones con países de Asia Central y África, donde China busca expandir su influencia cultural. Si tu empresa puede posicionarse en estas tendencias, el cielo es el límite.

Pero no quiero sonar demasiado optimista. Los desafíos son reales: la censura no desaparecerá, la burocracia seguirá siendo pesada, y la competencia local se está volviendo feroz. Lo que hace 10 años era un mercado virgen para extranjeros, hoy está saturado de estudios chinos con presupuestos multimillonarios y conocimiento profundo del gusto local. La ventaja competitiva de los inversores extranjeros debe ser la calidad técnica, la narrativa innovadora y la gestión profesional –no el precio ni la velocidad. Si puedes ofrecer algo que los estudios locales no pueden, tendrás un nicho. Si solo buscas mano de obra barata o un mercado de consumo masivo, mejor busca otro sector.

En fin, este es un viaje que requiere paciencia, inversión y, sobre todo, humildad cultural. Pero para aquellos que están dispuestos a emprenderlo, les aseguro que la experiencia será tan gratificante como desafiante. Como me dijo una vez un viejo sabio chino: "El viaje de mil millas comienza con un solo paso, pero en China, ese paso debe darse con los ojos bien abiertos".

En Jiaxi Finanzas e Impuestos, hemos acompañado a decenas de empresas extranjeras en su entrada al mercado audiovisual chino durante más de dos décadas. Nuestra experiencia nos ha enseñado que el éxito en este sector no depende solo de tener un buen producto, sino de navegar con destreza el complejo entramado regulatorio, fiscal y cultural que China exige. Ofrecemos servicios integrales que abarcan desde la estructuración corporativa inicial –seleccionando la forma jurídica óptima entre WFOE, EJV o sucursal– hasta la planificación fiscal avanzada que minimice tu carga impositiva dentro de la legalidad. Además, gestionamos todo el proceso de obtención de licencias ante la NRTA y la SAMR, incluyendo la preparación de la documentación requerida y el seguimiento de cada solicitud. Nuestro equipo bilingüe de abogados y contadores conoce los atajos burocráticos que pueden ahorrarte meses de espera, pero también sabe cuándo no hay atajos posibles. Si estás considerando invertir en la industria de radiodifusión y cine y televisión de China, te invitamos a contactarnos para una consultoría inicial sin compromiso. Te ayudaremos a evaluar si tu proyecto es viable, cuál es la estructura óptima, y cómo evitar los errores más comunes que hemos visto cometer a otros inversores. En este mercado, el conocimiento local no es una ventaja competitiva; es un requisito de supervivencia.